Installationen News
Installationen News Schlagzeilen
Theater Krefeld investiert in Shure TwinPlex
25/07/2022
Martin Audio’s Wavefront Precision specified throughout Blackpool Conference and Exhibition Centre
17/05/2022
Cameo beleuchtet Nachtclub in Atlanta
10/05/2022
Robe lighting rig for Budapest’s MVM Arena
22/04/2022
Bayeux aquatic centre chooses APG
19/04/2022
„The Senses Club“ erhält Audiosystem von Yamaha
Der „Senses Club“, Teil der Ferienanlage Holiday Village in Fondi an der Westküste Italiens, ist mit einem Yamaha-Audiosystem ausgestattet worden. Die Location bietet Restaurant-Betrieb und Musik-Veranstaltungen, unter anderem DJ-Sets.
Paolo Maio, Eigentümer des Resorts, und sein Sohn, Alessandro Maio, beauftragten die in Sperlonga ansässige Firma Remix Multimedia srl mit der Installation des Beschallungssystems. Riccardo und Michele de Simone von Remix Multimedia spezifizierten daraufhin ein Mehrzweck-Audiosystem von Yamaha, das die Hauptbeschallung mit den 2-Wege-Lautsprechern CZR10 und CZR15 sowie den erweiterten Subwoofern CXS18-XLF in weißer Farbe, passend zur Einrichtung des „Senses Club“, umfasst und von drei PX8- und drei PX10-Zweikanal-Verstärkern angetrieben wird.
Das Monitoring der Künstler erfolgt über die zweikanaligen DZR12-Lautsprecher und die DXS15mkII-Aktivsubwoofer, während ein drahtloser Yamaha-MusicCast-WCX-50-Streaming-Vorverstärker die gestreamten Audiosignale liefert. Die Verwaltung und Steuerung des Systems erfolgt über einen MTX5-D-Matrixprozessor mit Yamahas Wireless-DCP-App für iOS und einem DCP4V4S-Panel für die Aufputzmontage, das den Mitarbeitern die Steuerung per Knopfdruck oder Smartphone ermöglicht.
(Fotos: Riccardo de Simone/Remix Multimedia)
Ungarische Staatsoper mit ETC-SolaFrame-Scheinwerfern ausgestattet
Im Zuge fünfjähriger Renovierungsarbeiten wurde die Ungarische Staatsoper unter anderem mit neuer Bühnentechnik versehen. Zum neuen Setup gehören 24 Scheinwerfer der High-End-Systems-SolaFrame-Reihe von ETC.
Im Vergleich zur Optimierung der Saal-Akustik und der Vergrößerung des Orchestergrabens machte das Upgrade der Lichtanlage zwar einen eher kleinen Teil der Renovierung aus, aber dennoch einen bedeutenden. Die geräuschlosen SolaFrame-Theatre- und SolaFrame-Studio-Scheinwerfer - jeweils zwölf an der Zahl - kamen erstmalig bei den dreitägigen Wiedereröffnungs-Feierlichkeiten der Staatsoper zum Einsatz. Bei der Orchester-Gala traten unter anderem Plácido Domingo, Ádám Medveczky und Gergely Kesselyák auf.
(Fotos: Florian Maier/ETC)
Hippotizer Karst+ unpacks interactive, immersive projections at Ikea
Ikea’s flagship store in Wembley, North London, is immersing potential buyers into an interactive, projection mapped environment this summer. Ikea approached Motion Mapping, which specialises in video mapping, to realise the project.
The initial brief focused on a furniture section of the Ikea store, constructed from an L-shaped wall with large desk, hung cabinets and a series of twelve differing-sized empty photo frames, each one projection mapped to synchronise with the back wall projections across all of the cabinets, hung in a portrait and landscape formation to create a wide display canvas. The team wanted to turn this into the immersive environment, using projections and interactive elements.
Stuart Harris, Creative Director at Motion Mapping, and his team collaborated with the Ikea creatives to develop the project into a richer experience, using Hippotizer Karst+ Media Servers. Now installed, a raft of colourful content slides seamlessly across the cabinets, walls and TVs. The closed cabinet doors are video mapped to show virtual stocked interiors, with projected images of Ikea tableware and storage solutions. When turned on, the TVs display scenes give the impression of looking out a real window.
Key to the concept is the Ikea “co-worker” character, who skips around the walls, cabinets and desk, inviting the visitor to interact with the environment and explaining the specifications of what’s for sale. The Ikea team handed Harris a 2D sketch of the co-worker, which Motion Mapping then morphed into an (almost) 3D character to be animated, video mapped and projected onto the walls using six Optoma projectors, which are hung from the ceiling.
“Hippotizer Karst+ enables us to sync the content across the wall canvas and update content as the project developed”, says Harris. “We started off with just one projector, but as we showed the client what we could achieve using Hippotizer - such as blending multiple projectors to create a bigger, more immersive display within Hippotizer’s Shape tools - it mushroomed. This also helped us seamlessly make the 3D co-worker character come to life.”
(Photos: Green Hippo/Ikea/Motion Mapping)
The Broadberry upgrades with Martin Audio Torus
Richmond, Virginia, live music venue The Broadberry has taken delivery of a new Martin Audio Torus constant curvature array, supplied by locally based rental partner, Soundworks of Virginia. Soundworks has been working with the 550-capacity venue, owned by Lucas Fritz and Matt McDonald, providing sound for their outdoor concerts since the spring of 2021.
The venue’s production manager, Justin Lewis, says that the previous system had been poorly deployed, and he had a firm idea in mind for its replacement. “Due to the shape of our room I wanted a box with a relatively narrow horizontal pattern”, he explains. “All the line arrays I looked at were too wide and point source didn’t provide the flexibility we wanted in vertical coverage.”
He looked at a number of systems and consulted his crew, ultimately deciding constant curvature would probably be the best for the room. “We chose Torus mainly due to Soundworks’ existing relationship with Martin Audio, and the cardioid feature of the SXC118 was also a positive influence on our decision.”
The pair of three-box hangs comprise two T1215 and a single T1230 at the base, to eliminate the desire for front fills. The arrays are supported by Torus fly bars hung from Unitruss, which spans the structural roof girders. Four SXC118, ground stacked in a central cluster under the stage, provide the low end, and all processing is via the onboard DSP in the Martin Audio iKon multi-channel amplifiers.
Soundworks’ project manager Bryan Hargrave masterminded the installation, in conjunction with Martin Audio US Technical Support Engineer Joe Lima.
(Photos: Ashley Travis/Diane Travis Photography)
Theater Krefeld investiert in Shure TwinPlex
Im Theater Krefeld stand in diesem Jahr ein Austausch der Subminiatur-Lavaliermikrofone an. In Zusammenarbeit mit dem technischen Dienstleister und Ausstatter Ilbertz Veranstaltungstechnik entschied man sich für Shure-TwinPlex-TL47-Mikrofone. Diese kommen mit einem Shure-Drahtlossystem zum Einsatz.
(Foto: Shure)
Electro-Voice and Dynacord lead installation in newly opened Cavatina Hall
An extensive public address system from Electro-Voice and Dynacord has been installed at Cavatina Hall. Located in the historic city of Bielsko-Biala, Poland, the six-story building counts over 9,000 square meters of office space, a recording studio, a chamber music room and a 1,000 capacity concert hall. The venue itself is owned by Polish development company Cavatina and is the first privately owned and funded concert hall in Poland.
As a multi-use facility Cavatina Hall required a solution to cover public address across its various areas. Audio Plus, the company responsible for the coordination and co-designers of the solution, turned to the Electro-Voice and Dynacord portfolio.
The heart of this solution is electronics from Dynacord, with an MXE5 Matrix Mix Engine alongside an IPX10:8 power amplifier. “The IPX 10:8 is at the core of the sound system. This amp allows each channel to be individually operated, along with analog inputs from Dante and OCA via Omneo network inputs”, explains Stanislaw Mielczarek, Tech Support Engineer, Audio Plus.
“MXE5 was chosen as it’s a universal processor that complements other systems in Cavatina Hall, through Sonicue Sound System Software. It allows us to have full control of the entire system of signal routing and signal processing for public address speakers”, adds Tomasz Ibrom, Project and Installation Engineer, Audio Plus, who was responsible for the system integration at Cavatina Hall.
The Dynacord electronics are driving a 100 V Electro-Voice loudspeaker solution combining the Evid ceiling and surface mount ranges. In the main auditorium, a pair of Electro-Voice FM6.2 speakers have been hidden behind the wooden sound panels either side of the stage. These are linked to the RTS intercom system and used for addressing the performers onstage. The stage manager or event director can use the system via an Electro-Voice wireless mic to communicate with the musicians during rehearsals.
Electro-Voice microphones have also been selected to cover a wide range of vocal and instrumental needs. This includes everything from the RE97Tx micro-headworn condensers, to ND44, ND46 and ND66 instrument mics, as well as the RE20 and RE320 Variable-D models.
(Photos: Dynacord/Electro-Voice/Krzysztof Sklodowski)
Yamaha Adecia brings one-touch meeting sound to The Openwork Partnership
Four Yamaha Adecia intelligent audio solutions have been installed at the offices of The Openwork Partnership in Swindon, UK. This financial advice company has over 4200 financial advisers and 600 support staff.
The company’s structure means that hybrid working - part office-based, part at home - was already important before the COVID-19 pandemic. When The Openwork Partnership moved in to its new premises at Auckland House in Swindon, it refurbished the spaces to include the latest workplace technology.
For the audio solution workplace technology specialists Visually Connected Worldwide worked with the application team at Audiologic. With the Adecia solution from Yamaha being new to the market, they went through a process of remote demonstrations with Audiologic and the client, which ultimately led to the installation. Four Yamaha Adecia solutions were installed in separate meeting rooms, each comprising an RM-CG dynamic beamforming ceiling array microphone, an RM-CR conference processor and an SWP2311P-10G PoE+ switch.
Having installed the facility’s entire audio visual, videoconferencing, integration automation for video and audio, access control and digital signage systems, Visually Connected Worldwide installed one-touch Crestron Teams panels for videoconferencing control, including the Adecia systems. In addition, Adecia was seamlessly integrated into the company’s support infrastructure, which includes a remote monitoring and repair system.
All devices are monitored 24/7, with Visually Connected Worldwide giving the client a report on the entire system every day. Any issues with the technical systems can be fixed overnight, before the working day starts.
(Photos: Yamaha)
Congress Center Leipzig nutzt GrandMA3-Plattform
Im Jahr 1996 öffnete die neue Leipziger Messe ihre Pforten und führte damit die rund 850-jährige Messetradition der Stadt fort. Mit dem Congress Center Leipzig (CCL) verfügt das Messegelände zudem über eines der modernsten Kongresszentren Europas. Rund 100 Veranstaltungen finden in den 23 separaten Sälen und Räumen des CCL jedes Jahr statt.
Mit einer Größe von 1.048 Quadratmetern und bis zu knapp 1.200 Sitzplätzen gehört der Saal 1 zu den größten Räumlichkeiten im CCL und wird dementsprechend flexibel genutzt: von Fachkongressen und Tagungen über Roadshows, Messen und Ausstellungen bis hin zu Abendveranstaltungen mit Bands und Künstlern auf der optionalen Vorbühne.
Seit jüngstem arbeitet das Kongresstechnik-Team des CCL im Saal 1 mit einer GrandMA3 Light. Die Umstellung von der bis dato eingesetzten GrandMA1 Light bildete den Schlusspunkt einer mehrjährigen Umrüstung der Beleuchtungsanlage im CCL, in deren Verlauf Punktzüge mit Schwerlasttraversen sowie eine komplett neue Strom-, DMX- und Netzwerkverkabelung installiert wurde.
Silvio Heinze, Technical Project Manager im CCL, und seine Kollegen fahren die GrandMA3 Light im Saal 1 im 3er-Mode komplett im MA3-Net in Verbindung mit GrandMA3 4Port Nodes PoE (Power over Ethernet). Laut CCL sollen zudem die benachbarten Säle 2 und 3 mit jeweils 384 Quadratmetern Grundfläche mit je einer GrandMA3 Compact XT ausgestattet werden.
(Fotos: Lightpower/Congress Center Leipzig)
Shure modernisiert Konferenztechnik am Hauptstandort von DIN Berlin
Das Deutsche Institut für Normung (DIN), die unabhängige Plattform für Normung und Standardisierung in Deutschland und weltweit, hat kürzlich die Kernsanierung ihres Hauptstandorts in Berlin geplant. Um den heutigen Standards hybrider Videokonferenztechnologie und digitaler Arbeitsplatzmodelle gerecht zu werden, war in diesem Zusammenhang auch die komplette Erneuerung der Konferenztechnik aller Gebäude gefordert. Shure wurde hiermit im Bereich der Audiotechnik beauftragt.
Im Zuge der geplanten Modernisierung des Konferenzzentrums des DIN wurde also auch die Medientechnik grundlegend neu konzipiert und installiert. Damit sich die Bild- und Tonsignale über den gesamten Standort des DIN Berlin verteilen lassen, wurden alle dreizehn Konferenzräume des Gebäudes neu mit Videokonferenztechnik ausgestattet. Dies schloss die beiden Konferenzzentren in angrenzenden Gebäudeteilen mit ein.
Neben der geforderten „Bring-your-own-device“-Videokonferenz-Tauglichkeit war eine weitere Voraussetzung für das neue System, dass jede Quelle zu jeder Senke bzw. jedem Ausgabegerät weitergeleitet werden kann. So sollen in Zukunft wichtige Konferenzen in jeden Raum übertragen werden können. Für die Beratung, Planung, Produktdemonstration und Installation vor Ort war Kuchem Konferenz Technik verantwortlich.
Um alle Forderungen zu erfüllen, wurde zunächst ein Campus-übergreifendes 4K-NVX-System von Crestron mit über 100 möglichen Teilnehmern aufgesetzt, das ein freies Signalrouting der AV-Signale im gesamten Gelände ermöglicht. Dieses System sorgt zusammen mit fünfzehn dezentralen, auf der Anlage verteilten Switchen und Biamp-Tesira-Servern für die nötige Kapazität bei der Verarbeitung von Audio- und Video-Signalen.
Mit dem Forum im neunten Obergeschoss wurde hoch über den Dächern Berlins ein neuer Konferenzsaal geschaffen. Mittels fünf Meter breiter LED-4K-Wand und einem Soundsystem von HK Audio werden alle benötigten Video- und Audio-Signale in der gewünschten Qualität wiedergegeben. Die Konferenzanlage verfügt über 91 drahtlose Shure-MXCW-Sprechstellen und bietet unter anderem Dolmetscher-Einbindung, Redezeit-Management und Abstimmungsfunktionen. Zusätzliche Optionen werden von diversen Shure-MXW-Handsendern und barrierefreien Rednerpulten mit Frontdisplay und MXCW-Schwanenhalsmikrofonen von Shure angeboten.
Alle MXCW-Sprechstellen, MXW-Hand- und Taschensender und die Rednerpultmikrofone sind Dante-kompatibel und können als Mikrofone für Videokonferenzen genutzt werden. Die MXCW-Anlage ist dabei so eingestellt, dass nur ein einzelner Teilnehmer zur selben Zeit redeberechtigt ist. Zwei zusätzliche mobile MXCW-Accesspoints können via Dante in beliebigen Konferenzräumen aufgestellt werden, sodass die Sprechstellen des Forums campusweit einsetzbar sind. Für die Übertragung und Aufzeichnung des Geschehens im Raum sorgen drei OneLink-RoboShot-PTZ-Kameras, die zentral über ein Videopult bedient und abgemischt werden können.
Die zehn Besprechungsräume wurden mit Groß-Displays, digitalen PTZ-Kameras von Aver sowie Biamp-Lautsprecher-Systemen ausgestattet. Mit den drahtlosen Shure-MXW-Handsendern und Biamp-Parlé-Beam-Tracking-Mikrofonie ist auch hier die gewünschte Sprachverständlichkeit bei Videokonferenzen sichergestellt.
Alle Konferenzräume inklusive Diskussionsanlage und verbauter Funkmikrofonie können nicht nur für Meetings vor Ort, sondern auch für hybride Videokonferenzen genutzt werden. Die notwendigen Funktionen wie „Acoustic Echo Cancellation“ laufen dabei vollautomatisch im Hintergrund ab. Techniker sind für den Betrieb nicht notwendig.
(Foto: Shure)
Martin Audio solution for ICGC Christ Temple East
A new 4,400-seat, three-storey church in the Ghanaian capital of Accra has been equipped with Martin Audio’s Wavefront Precision line array system. Part of the International Central Gospel Church (ICGC) sound consultancy and installation were undertaken by London-based Ghanaian production engineer and integrator Eben Awuah of Amson Audio.
“We earmarked four major systems and I was asked to give the pros and cons of each and explain which would be the better choice for the church”, says Awuah. He was then asked to undertake the complete installation. Knowing the system would need to reinforce a vast programme of music - from gospel voice choirs to full orchestras, rock‘n’roll bands and spoken word from celebrants, he recommended a WPC solution.
“We are the only church in Ghana with an opera group, a classical band, a harmonised choir and rock‘n’roll band”, he laughs. “WPC not only gave us more warmth than the other systems, but we needed a stronger lower end that we just couldn’t find elsewhere. It gave us that little bit of extra headroom with all the drivers hitting the right frequencies within the box, whereas I really struggled (with the other main system under consideration).” The entire system is run in 1-box resolution.
The system comprises two hangs of ten WPC elements and two hangs of eight. These are used in combination with hangs of six SXCF118 (1 x 18) cardioid subwoofers flown behind each hang. There is further ground stacked sub reinforcement of 12 SXH218 (2 x 18), set across the wide stage in blocks of 2-4-4-2. The line arrays are powered by ten iKON iK81s and the subs by five iK42s.
Twelve CDD8 are deployed as stage lip fills and finally twelve XE300s serve as floor monitors, powered by four iKON iK42 amplifiers. The support function rooms and ancillary areas in the building have their sound delivered by more than 140 Martin Audio C6.8T ceiling speakers. System design assistance came from Martin Audio Product Support Engineer Robin Dibble.
(Photos: ICGC Christ Temple)
Powersoft’s Mover selected for world’s first dance music museum and nightclub
Powersoft’s compact transducer, Mover, is at the heart of a new four-dimensional nightlife experience in Amsterdam which allows visitors to take a deep dive into the culture and educational history of electronic dance music from its roots to the present day.
Based in Amsterdam’s Rembrandt district, Our House has been a nightclub and the heart of the electronic music scene since the 1980s. The venue has upheld its musical legacy by recently becoming a digital storytelling museum, promising a 75-minute journey into the music genre via interactive exhibits, shows and performances, telling the story of how electronic music has evolved to become a global cultural phenomenon.
“When we came here, about two years ago, the place was very analogue: There was a sound system, strobes, smoke machine and some LEDs - that was about it”, says Our House general manager, Jeroen Jansen. “We wanted to rebuild the club with installations that could tell the story of over forty years of dance music by using mixed technology. In order to revamp the venue and bring it to a completely new level, we received a lot of support from within the industry, including Powersoft.”
The venue’s overhaul had to be carefully considered, as it’s home to a popular nightclub, Club Air, in the evening whilst sharing the same space with museum-goers by day. Jansen sought advice from Powersoft engineers to assess the number of required Mover to support the dancefloor structure they had in mind; the double layered flooring needed to support 100 people and twelve tonnes of weight. They opted for 64 Movers, deployed underneath the double layered dance floor and all powered by four Quattrocanali 4804 DSP+D amplifiers.
“We came up with the idea of actively involving all technical elements that are associated with electronic music, like light, video, laser and special effects. We wanted movement from underneath people’s feet to form a completely immersive experience, created by a timecode content system”, states Jansen, who refers to the specifically designed content as “the connector of all the dots”, bringing all the tech together at musical pinpoints, like when the beat drops or the musical crescendo. The “double floor” construction consists of one hydraulic surface, which can slide up and down 20 cm, and the secondary flooring on top. The latter has the 64 Movers attached, one to each floor panel, so it can be felt wherever the person is standing.
“It was very important to us that we created a full VR experience, without glasses, at the climactic end of the visitors’ journey”, continues Jansen. “That’s where the idea of a haptic experience came up: to tie in all the technology with movement, so that everything worked in harmony.” System integrator Lagotronics worked in collaboration with Our House to develop the “free fall” hydraulic floor system, which not only vibrates but drops downwards.
The creative designer of the audio system, Joshua Dutrieux (JDX Music), was approached by Jansen and Fourmation, his entertainment company, with the brief to create something that had never been done before and what would make the dance museum truly memorable: “I know Jansen from back in the days when we organised dance music events together”, says Dutrieux.
Dutrieux experimented with two Movers at his home, exploring the capabilities of its low-end frequencies: “I wanted to pinpoint frequencies to get the floor rumbling. I had all these audio samples and started tweaking the volumes up and down. Eventually, I thought, ‘Okay, let’s do this full scale on a dance floor.’”
(Photos: Powersoft/Our House)
MCI liefert Radiosystemlösung auf Cloud-Basis für Großstadtradio Berlin
Großstadtradio heißt ein neuer Radiosender aus Berlin, der im Internet und in Berlin und Brandenburg über DAB+ sendet. MCI plante und realisierte für die Neugründung auf Basis der Software Radio.Cloud eine smarte Radiosystemlösung mit automatisierter Cloudtechnologie als Radio as a Service (RaaS) inklusive der gesamten technischen Infrastruktur und Studioausstattung sowie mobiler Lösungen.
Im Studio wurde ein Moderationsplatz eingerichtet, von dem das Einsprechen der Beiträge in Broadcastqualität möglich ist. Um dem Wunsch nach flexiblem, mobilem Betrieb des Senders zu entsprechen, wurde ein Laptop mit einem Großmembran-USB-Mikrofon ertüchtigt. Hiermit können etwa Sendebeiträge, Musik und Interviews ortsunabhängig mit Internetzugang ins cloudbasierte Radio-Tool integriert werden. „Das cloudbasierte Radio Design wird von uns als RaaS komplett angeboten - das heißt, dass MCI sowohl für die technische Ausstattung als auch für den reibungslosen Sendebetrieb verantwortlich ist“, erklärt Simon Neeten, MCI Solutions Engineer.
Der Sendeablauf wird über die Browser-Anwendung von Radio.Cloud erstellt und über diese direkt in das cloudbasierte System gespielt. Als Beiträge für das Sendeprogramm können Live-Voice-Over und Beiträge aus dem Studio oder mobil eingesprochen und in die Cloud gesendet werden. Nachrichten, Werbung und wahlweise Musik werden automatisiert direkt in die Cloud über Drittanbieter in das Großstadtradio-Programm integriert. Die sendefähigen Soundfiles werden anschließend EBU-Normgerecht an den Streamingprovider übergeben und über den zweiten Ausspielweg auf einer DAB+-Frequenz gesendet.
Nach einführender Schulung und Integration der notwendigen Technik wurde der Sender Ende März betriebsbereit übergeben und konnte am 6. April 2022 mit einem Musikprogramm zum ersten Mal online empfangen werden. Der Programmstart von Großstadtradio mit Moderationsbeiträgen wird im Juni erfolgen.
(Foto: Simon Neeten/MCI)
Anolis unterstützt Lichtkunstausstellung „Dark Matter“
Anolis-LED-Leuchten wurden zur Beleuchtung des Außenbereichs der Berliner Lichtkunstausstellung „Dark Matter“ installiert. „Dark Matter“ ist ein modernes Lichtkunstmuseum, das die kreative Arbeit und technische Innovation des Lichtkünstlers Christopher Bauder zeigt.
Das während der Pandemie entstandene Lichtkunstmuseum umfasst sieben stockdunkle Räume in drei eigens dafür komplett umgebauten Gebäuden auf dem Gelände einer alten Fabrik im Lichtenberg-Viertel der Stadt. Auch für den Außenbereich von „Dark Matter“ erstellte Bauder ein dynamisches Lichtkonzept. Mit einer Aura aus Licht und Farben sollten die Gebäude, Gärten und die umliegende Industriearchitektur nach Einbruch der Dunkelheit in eine Stimmung versetzt werden, die den Charakter der Ausstellung unterstreicht.
Bauder und sein Team vom Kreativbüro WhiteVoid - einschließlich des technischen Leiters Marc Liebold und der Technischen Leiterin Natalie Heckl - wurden dafür bei der Architekturbeleuchtungsmarke Anolis fündig. Sie entschieden sich für sechzehn Anolis-Divine-160-RGBW-LED-Fluter, dreißig Eminere 4 und zehn Eminere 4 Inground.
Um herauszufinden, welche Scheinwerfer in den verschiedenen Bereichen am besten funktionieren würden, führten Liebold und das Team mehrere Musterbeleuchtungen mit den Anolis Divine und Eminere und deren verschiedenen Optiken durch. „Das Team von Robe Deutschland war uns bei der Auswahl der richtigen Leuchten sehr behilflich“, betont Liebold. „Für die Beleuchtung der Außenwände der Ausstellungshallen brauchten wir viele verschiedene Abstrahlwinkel, da die Leuchten wegen der örtlichen Gegebenheiten nicht immer im gleichen Abstand zur beleuchteten Fläche angebracht werden konnten.“
Die schwarzen Wände der drei Gebäude von „Dark Matter“ werden jetzt mit Eminere 4 und Eminere 4 InGround beleuchtet. An den Gebäudeteilen, die mit gekiesten Bepflanzungsstreifen umgeben sind, kam die Inground-Version zum Einsatz. Um die Hallen 2 und 3, wo es aufgrund der Betonböden keine Möglichkeit für die Bodeneinbauversion gab, wurden Wandmontage-Versionen angebracht.
Das Gelände wird auf einer Seite von einer hohen Ziegelsteinmauer begrenzt, die von acht der sechzehn Divine 160 beleuchtet wird. Ausgestattet mit 15-Grad-Optiken, sollen sie die raue Struktur der dunkelbraunen und grauen Ziegelsteine hervorheben. Ein weiterer Bestandteil des Außenbereiches von „Dark Matter“ sind Gas- und Heizungsrohre, die vom benachbarten Vattenfall-Kraftwerk das Gelände durchqueren.
Um eine gleichmäßige Ausleuchtung der gesamten Metallkonstruktion der Rohre und ihrer Stützen zu erzeugen, wurden weitere sieben Divine 160 verwendet und mit 90- bzw. 100-Grad-Optiken bestückt. Eine einzelne Divine 160 befindet sich unter einem Gitter auf dem alten Wasserbrunnen. Ausgestattet mit einer 100-Grad-Optik, lässt sie das Licht aus einem unerwarteten Raum herausstrahlen.
Die Kabel der Anolis-Installation wurden vom „Dark Matter“-Team während der Gestaltung der Gärten positioniert. Die gesamte Außenbeleuchtung sowie die Beleuchtung der verschiedenen Exponate in der Ausstellung werden von einer GrandMA OnPC gesteuert.
(Fotos: Robe Deutschland)
AVL equips Rumbach Street Synagogue with Robe
Budapest’s Rumbach Street synagogue, designed by Viennese architect Otto Wagner and completed in 1872, has recently been restored and re-opened to the public after decades of dereliction following a partial reconstruction in the late 1980s/early 1990s, which ran out of funds, and this more recent effort which was finished during the pandemic.
In addition to being used for prayers and other spiritual activities, the main chamber (sanctuary) and other related spaces have been reimagined and kitted out with modern technologies. AVL Trade was chosen to integrate a lighting and AV system into the synagogue as the final detailing of the restoration project which has transformed the venue into a set of modern event spaces for Hungarian Jewish umbrella organization Mazsihisz.
AVL Trade’s Csaba Csanadi (pictured) has worked on the project for over two years - the initial approach and invitation for the company to tender on the project came just as the pandemic was starting. He specified a selection of Robe fixtures including 12 x T1 Profiles, 12 x Spiiders and 16 x LEDBeam 150s.
The sanctuary will be used for concerts and other performance events. The retractable Bimah in the centre sinks completely into the floor via hydraulic lifts, enabling the space to be used for 300 capacity concerts and religious services using a small stage. When the stage is located centrally in the room, the capacity is increased yet further.
AVL’s lighting design took the octagonal architecture and structural form of the sanctuary as a starting point. One of their first jobs was establishing flying points, which involved working in the restricted wooden roof space 25 metres above the floor of the chamber and drilling unobtrusive holes through the ornate ceiling without damaging its surface, then rigging motors and winches safely and securely around the joists. This facilitated hanging trussing below providing technical positions for lighting, audio, and video.
The two main lighting positions are an 8-faceted truss, flown above the Bimah in the central space and a straight truss in front of the stage area. T1 Profiles are rigged in both positions. The Spiiders were picked for their washing capabilities and colours and because they can produce effects and a bit of craziness using the individual pixels or the flower effects. The LEDBeam 150s can be displayed anywhere in the room as needed - on the stage floor or rigged on the truss to highlight the ceiling and other architectural features.
All the lights are run over ArtNet with a portable ChamSys console as part of the package, which can be set up in various positions around the room. As well as the sanctuary, Rumbach Street synagogue now has a permanent interactive exhibition/museum on the third floor narrating the story of Hungarian Jews through one extended family, the Pulitzers (Politzers); plus a 40-seat conference hall and a large kosher café.
(Photos: Louise Stickland/Paul Clarke)
Martin Audio’s Wavefront Precision specified throughout Blackpool Conference and Exhibition Centre
A reconfigurable Martin Audio Wavefront Precision design throughout the new Blackpool Conference and Exhibition Centre is the brainchild of system designer Samuel Williams of Derby-based Media Powerhouse.
The first major building development at the Winter Gardens complex since the construction of the Opera House in 1939, the venue, set on two levels, is one of the largest of its kind in the north of England. It features the necessary infrastructure for hosting modern conferences and exhibitions. Media Powerhouse’s integration includes projection video and smart lighting technology as well as Martin Audio scalable line arrays in each of the eight rooms.
The exhibition space is set on the first floor, with a 2,000-capacity conference space on the second floor. It is conceived as four separate but reconfigurable venues on both floors, with a total 2400 sq.m of reconfigurable space. The space can be combined with other venues throughout the complex to further expand the 7,000 capacity.
Williams, who also acted as the consultant, was aware that the spaces needed to function as both stand-alone spaces, or divided into smaller cells with the partitions removed. This would require the technical infrastructure to be flexible, with presets for all technical services available for each room configuration. He was also aware that the venue would need to cater for a raft of different events - from the recent Conservative Party Conference to pure theatre productions and rock‘n’roll shows.
With assistance from Martin Audio Product Support Engineer Robin Dibble, Williams specified a total of 32 x Martin Audio WPS elements along with their flying frames divided between the eight rooms, 12 x XD12 stage monitors, 32 x Blackline X8 and twelve SX118 subs. In its basic configuration, the processed arrays are powered from Martin Audio iKon iK42 4 channel amplifiers in 2-box resolution, with each pair of array cabinets fed from one amplifier channel. Everything runs on a Dante backbone.
“For each usage there is an individual optimisation for the WPS arrays, carried out in Display 2 and stored in the iKon amplifiers,” explains Williams. “We can recall the optimisations automatically via the venue control system depending on the changing configurations. In the first installation of its kind, when the array is changed, the configurations are recalled through the presets. Every room has a default setting, and everything works automatically; the system just needs to be told what mode it is in, and all incoming production needs to do is to patch into the system.”
“I designed the original layout nearly four years ago”, continues Williams, who was responsible for all programming. “After we bid successfully for the job the contract got delayed for a number of years.” The venue is now being operated by Blackpool Entertainment Co. Ltd.
(Photos: Martin Audio/Media Powerhouse)
Veranstaltungszentrum in Sevilla erhält Meyer-Sound-System
Das im spanischen Sevilla gelegene Cartuja Center CITE ist ein Veranstaltungszentrum für Konferenzen, Events und darstellende Künste. Der Gebäudekomplex umfasst mehrere Veranstaltungsorte unterschiedlicher Größe. Die Main Hall wurde unlängst mit mehr als 300 Meyer-Sound-Lautsprechern für große Konzerte und Theaterveranstaltungen ausgestattet.
Das Frontsystem basiert auf fünf Leopard-Line-Arrays, während zahlreiche kleinere Lautsprecher seitlich und an der Decke im gesamten Saal verteilt sind. Durch diese Installation können sowohl das Constellation-Raumakustiksystem als auch Spacemap Go, Meyer Sounds Spatial-Sound-Design- und Live-Mixing-Tool, eingesetzt werden. Laut Alvaro Elena von RMS Proaudio, dem spanischen Vertriebspartner von Meyer Sound, handelt es sich um das umfangreichste Meyer-Sound-System auf der Iberischen Halbinsel.
Mit einer flexiblen Bestuhlung, die in der größten Konfiguration Platz für mehr als 3.500 Personen bietet, kann die Main Hall sowohl physisch als auch akustisch für eine Vielzahl von Veranstaltungen optimiert werden. „Hier werden alle Arten von Veranstaltungen und Meetings abgehalten: von Klassischer Musik über Pop und Rock bis hin zu Kinovorführungen und Firmenveranstaltungen“, sagt Elena. „Man kann ein Klassisches Konzert am Nachmittag und ein Rockkonzert am Abend veranstalten, ohne dass man eine akustische Trennwand auf- und abbauen muss.“
Als sich das Cartuja Center CITE noch in der frühen Planungsphase befand, wurde RMS Proaudio zunächst mit der Installation eines Standard-Beschallungssystems beauftragt, Veränderungen der Raumakustik sollten durch mechanisch bewegte Panele ermöglicht werden. In dieser Zeit wurde das Meyer-Sound-Constellation-System vorgestellt, welches eine Kostenreduzierung und eine größere akustische Flexibilität ermöglichte.
Das Hauptbeschallungssystem, das für die Panorama-Effekte von Spacemap Go auf fünf Arrays erweitert wurde, besteht aus insgesamt 48 Leopard-Line-Array-Lautsprechern. Die tiefen Bässe werden von zwei Arrays mit je fünf kardioiden 900-LFC-Elements wiedergegeben, die hinter den beiden äußeren Leopard-Arrays geflogen werden. Zwei Ultra-X40- und sechs UPM-1P-Lautsprecher werden als Fills eingesetzt. Sieben Galaxy-Prozessoren sorgen für die Steuerung und Optimierung des Systems sowie für die Spacemap-Go-Effekte.
Mehr als 240 weitere Lautsprecher wurden im gesamten Raum installiert, um die verschiedenen Constellation-Akustikumgebungen zu schaffen und immersive Soundeffekte zu ermöglichen. Hier werden unter anderem Stella-4C-, Stella-8C-, MM-4XP-, UPM-1P-, UPJunior-Full-Range-Lautsprecher, HMS-10-Surround-Lautsprecher und M1D-Subs eingesetzt. 66 Miniaturmikrofone erfassen die akustische Umgebung: 34 im Zuschauerraum, sechzehn auf der Bühne und weitere sechzehn im Orchestergraben.
Das Raumakustiksystem im Cartuja Center CITE kann mit der ursprünglichen Spacemap-Funktion der CueStation-Software einzelne räumliche Klangbewegungen zu erzeugen. Im Jahr 2021 wurde das System jedoch auf das iPad-basierte Spacemap Go aufgerüstet.
(Fotos: Lolo Vasco)
Third Church Pella upgrades with Martin Audio Wavefront Precision
Advanced Audio and Lighting recently completed a technical redesign of the Third Reformed Church in the city of Pella, Iowa, opting for a Martin Audio line array solution.
The integrators were re-engaged, having successfully carried out an earlier sound and lighting installation for the client. Explaining the necessity for the upgrade at the Pella facility, the company’s president (and senior design engineer), Graeme Brown, says, “As so often happens, the existing system was a case of fine products having been installed, but completely misapplied within the environment, so that coverage was extremely inconsistent.”
He notes that the building’s unusual geometric had provided challenges in this regard: “The space is quite unique - a modified fan-shaped building with lots of ceiling angles and a massive custom centre truss that required outfills and delayed loudspeakers to evenly cover all seating.”
The new PA would not only need to address these issues but also have the capability of reinforcing a variety of events and source inputs. “While the Church’s main focus is contemporary music, it does have a choir and mixed quartets on a regular basis for the early service. The client was requesting very hi-fidelity, with extended sub-bass, rather than necessarily high SPL”, explains Brown.
His solution was to designate a main PA comprising the scalable resolution of the Wavefront Precision WPS compact line array, which features 2 x 8’’ LF drivers, 4 x 4’’ midrange drivers and 4 x 1’’ exit HF compression horns. To this he added centre flown SXC118 cardioid low frequency enclosures, as well as a further SXH218 subwoofers on the floor for added sub-bass. Additional fills were provided by Martin Audio’s CDD series.
The new Martin Audio system also meets all the requirements for weight loading and general aesthetics. “The original system was the typical ‘flying junkyard’, so popular at the time. It consisted entirely of front-loaded, point source powered enclosures, whereas the new system is based on line array technology and cardioid low frequency control”, says Brown.
The 800-cap congregation in the main sanctuary now receives the exact same signal wherever they are seated, and when the doors open out to engage a further 100-seat overflow, whenever capacity is reached, these worshippers too will be immersed in an identical audio experience.
“The steerability and design of this PA allowed us to create intentional ‘PA Silent’ areas on the sides of our room”, says a church spokesman. “This allows us to better serve our congregation with prayer and communion ministries during our worship services.”
(Photos: Martin Audio/Advanced Audio and Lighting)
Cameo beleuchtet Nachtclub in Atlanta
The Cheetah, ein Nachtclub in Atlanta (USA) wurde kürzlich mit einem neuen audio-visuellen Setup ausgestattet. Hierfür verwendete der verantwortliche Integrator, Idesign aus Miami, insgesamt sechzig Moving Lights und Spots von Cameo.
Das neue Lichtdesign-Setup im Cheetah umfasst 22 Cameo-Opus-S5-Spot-Moving-Heads, die auf jeder Seite des Main-Rooms positioniert wurden. Zudem platzierte Idesign 22 Cameo-Azor-B1-LED-Beam-Moving-Heads innerhalb von transparenten, den Raum dominierenden LED-Würfeln, welche den Lichtdesignern des Clubs für spezielle Effekte zur Verfügung stehen. Komplettiert wurde die Installation durch sechzehn Cameo-Q-Spot-40-RGBW-Spots, die für das Basic-Licht im Raum sorgen.
Die maßgeschneiderte Hardware-Lösung musste so konstruiert werden, dass die beweglichen Azor B1 im Inneren der Würfel-Architektur leicht zugänglich waren und die gesamte Verkabelung zwischen den Modulen und den Scheinwerfern integriert werden konnte.
(Fotos: Adinayev)
Robe lighting rig for Budapest’s MVM Arena
A Robe moving light rig comprising more than 350 fixtures was specified for the new 20,000 capacity MVM Dome in Budapest, Hungary. The sports facility designed by Hungarian architect Gyorgy Skardelli is Europe’s largest handball arena and will also be used for a diversity of concerts and entertainment shows.
The Robe lights were specified by Visual Europe Group (VEG), the building’s technical management and services specialists, working in close consultation with Budapest-based AVL Trade which supplied the fixtures. The first event staged in the new venue was the 2022 European Men’s Handball Championship Final.
Most of the Robe luminaires - including 64 x Fortes (chosen due to the high trim height of the trussing mothergrid in the MVM Dome’s roof), 64 x Tarrantulas, 64 x MegaPointes, 120 x Tetra2 moving LED battens and four Forte FollowSpots together with four RoboSpot remote follow systems - will be in use in the main arena space. They were used by lighting designer Attila Lenzser for the Opening and Closing ceremonies of the Men’s EHF Euro 2022 final.
Adam Nagy, project manager for AVL Trade, explains that the package also included 32 x Robe LEDBeam 350s and 16 x Robe ProMotion moving projectors which are destined for use in other parts of the building, like the foyer spaces, conference suites and VIP lounges.
The show rig is designed to be movable and adaptable within the arena, with enough dynamic units for all incoming concerts/music shows and other performance productions, so they can use the house rig as often as possible. The lights were all delivered at the end of 2021 and installed in January 2022.
At the Opening and Closing ceremonies of the EHF Euro 2022 final, the Fortes were used for gobo’ing the entire arena floor and as the main lights; the Tarrantulas washed the audience areas plus the main arena, while the MegaPointes and Tetra2s were installed on the top trusses all around the ceiling of the arena, following its oval-shaped space. For the Opening Ceremony, some of Tetra2s were also used around the floor.
(Photos: AVL Trade/Paul Clarke/Loosplat/Louise Stickland)
Bayeux aquatic centre chooses APG
Twelve APG MC2C compact satellite loudspeakers are being used in the humid and challenging environment of the busy Centre aquatique Auréo in Bayeux (France).
Opened in 2019, Auréo is an aquatic centre combining multiple swimming pools with a 515 m² “wellness area” featuring saunas, a jacuzzi, a salt cave and a balneotherapy pool. The 2,300 m² complex is the only municipal swimming pool serving the nearly 15,000 residents of the district after the previous piscine de Bayeux closed a year earlier.
To upgrade the aquatic centre’s AV system, the town of Bayeux selected local system integrator Music Light, a long-term partner of both Bayeux and APG. After conducting an acoustic and technical study, Music Light specified a total of twelve column-shaped install dedicated APG MC2C speakers for Auréo, which are installed across three zones: four loudspeakers in the leisure pool, six in the sports pool, and two in the wellness area.
Music Light has worked with APG since 2010 and the company was able to draw on past experience to tackle the most challenging aspect of the Auréo install: the high ambient temperature and humidity presented by an indoor swimming pool. “APG coated the enclosures with stainless steel fittings to ensure that the products would not deteriorate in the years to come”, explains Gaëtan Potier, Music Light’s managing director. “We equipped a stadium with MC2s a few years ago with the same process.”
Other AV equipment used for the Auréo project includes a Shure QLX-D wireless system and Rane Terminal 1010x audio matrix. Amplification comes courtesy of a Powersoft Quattrocanali 4804 DSP+D, which drives the APG speakers via the 100V line. Music Light also used Powersoft’s ArmoníaPlus software for amplification control.
(Photos: Music Light)
Amate Audio SR and EFX installed at Teatre Akademia in Barcelona
A recent infrastructural renovation of Barcelona’s Teatre Akademia fringe theatre, in the city’s Eixample district, included a multimedia upgrade, in order to improve the venue’s technical production capabilities.
Together with new video and lighting systems, an Amate Audio sound installation - comprising loudspeakers, power amplifiers and digital audio processors from the company - provides the venue with both a new front-of-house (FoH) PA and surround sound EFX capabilities. Theatre sound designer Roc Mateu and Amate Audio’s Industrial Designer Guiu Llusá worked together to address the theatre’s specific sound design challenges.
The resultant sound design is effectively two discrete systems, operating together within a matrix sound design; one the FoH dialogue PA, comprising larger full-range cabinets, and the other a wider “boundary” installation, sited around the perimeter of and firing into the room, comprising smaller cabinets providing a dynamic surround sound EFX capability.
To ensure sonic continuity across the FoH and EFX elements, the N12P and S6P models from Amate Audio’s Nítid series were selected. Six of the larger N12P provide the FoH dialogue system, hung in front of and on either side of the stage. Flown high enough to achieve the even coverage throughout the auditorium, they are almost invisible from an audience perspective.
The surround sound EFX component comprises twelve of the smaller S6Ps, configured in three groups: one of four S6Ps covering the front seating rows, and two groups of two S6Ps each for each of the side tiers. Three N18WP subs are assigned to these; one to the front seating group and one each to the two groups on either side. The subs can also be assigned to the FoH system, via the matrix, if required. An additional four “mobile” S6Ps are available to further expand the EFX configuration whenever necessary.
One of the design requirements was the centralization of all amplification and processing. A remotely located machine room was created housing a total of eleven Amate Audio HD 3200 and HD 1200 power amplifiers. These provide a total system power in excess of 25 kW constant program power.
Three Amate Audio LMS 206 and one LMS 608 loudspeaker management DSP processors provide discrete system configuration of the loudspeakers in both FoH and EFX elements. Signal feeds to the processors are from a Midas DL32 stage-box at the control position in the auditorium where an M32 console is connected via Dante, to QLab’s show control automation. This runs the audio matrix and automation, along with the video and lighting control. The entire AVL is operable by a single technician, able to design and run a complete production from the control position.
(Photos: Amate Audio)
Roleds wählt LED-Lösungen von AMS Osram für Nationalstadion in Peking
Roleds, Anbieter von IoT-Lösungen mit Spezialisierung auf Stadtbeleuchtung, hat das chinesische Nationalstadion in Peking mit intelligenten Beleuchtungslösungen aus dem AMS-Osram-Oslon-SSL- und Duris-S-LED-Portfolio ausgestattet. Roleds entschied sich für die Oslon-SSL-Rot/Gelb/Weiß-LED und das Duris-S5-LED-Portfolio von AMS Osram, um seine Beleuchtungslösungen für dieses Projekt zu entwickeln.
Das AMS-Osram-Oslon-SSL-LED-Portfolio bietet eine neue Möglichkeit, die Effizienz von Beleuchtungsprodukten zu maximieren, indem Linsen und Reflektoren mit exakt dem richtigen Abstrahlwinkel eingesetzt werden. Diese Eigenschaft wurde mit einem breiten Spektrum an Farbtemperaturen kombiniert.
„Unsere LED-Technologie ermöglicht eine spezialisierte Beleuchtung sowohl für Innen- als auch für Außenanwendungen“, sagt Pierre Laboisse, Executive Vice President, Global Sales & Marketing AMS Osram Group. „Wir haben uns aufgrund ihrer Korrosionsbeständigkeit, hohen Zuverlässigkeit und langen Lebensdauer in der Allgemein- und Außenbeleuchtung für die Porzellan-Kompaktgehäusetechnologie entschieden.“
(Fotos: AMS Osram/Roleds)
ETC-Systeme in Justin Timberlakes Twelve Thirty Club installiert
Der neue Twelve Thirty Club in Nashville vereint Bar, Club, Live-Location und Restaurant. Zu den Betreibern des Twelve Thirty gehören Gastro-Experte Sam Fox und Popstar Justin Timberlake.
Die erste Etage des Twelve Thirty ist als Honky-Tonk-Club mit Speisen und Live-Musik angelegt. Im Zwischengeschoss findet sich der „Club Mezzanine“, eine Club-Mitgliedern vorbehaltene Cocktail-Lounge. Der zweite Stock ist als 400 Plätze bietender „Supper Club“ konzipiert. Restaurant und Lounge sind mit antiken Kronleuchtern, Fenstern mit Blick auf die Bridgestone Arena, einer Außenterrasse mit Blick auf das Ryman Auditorium und einer Live-Bühne ausgestattet.
Scheinwerfer und Lichtsteuerungssysteme von ETC stehen bei dem von Energy Systems Design entwickelten Architektur- und Entertainment-Beleuchtungskonzept des Clubs im Mittelpunkt. Im Honky-Tonk etwa werden auf 2.200 K eingestellte, für das Publikum nahezu unsichtbar installierte ColorSource Spots verwendet, die ein eher bernsteinfarbenes als weißes Licht liefern.
Das Unison-Paradigm-System übernimmt sowohl die Steuerung der Beleuchtung im gesamten Clubs (eine Mischung aus DMX- und 0-10-V-Dimmung), die Architekturbeleuchtung sowie die Steuerung der verschiedenen Komponenten des ETC-Netzwerkes (unter anderem ETC-Sensor3-Leistungssteuerung, Echo-Relay-Panels sowie eine Vielzahl von Response-DMX- und 0-10-V-Gateways).
„Alles ist mit einem Touchscreen verbunden, dazu lässt es sich über eine App remote ansteuern“, erklärt David Empey, Leiter der Abteilung Technologie & Design bei Energy Systems Design. Die verschiedenen Räume hätten separate Menübildschirme und die zuständigen Manager die Paradigm-Remote-App auf ihren Handys, sagt Empey.
(Fotos: Jason Bihler/Seth Parker, Parker Studios LLC)
Marokkanischer Radio/TV-Sender mit Lawo-AoIP-Infrastruktur ausgestattet
Mit der Installation von Lawo-Broadcast-Technologie in der Radioproduktion hat die staatliche marokkanische Nachrichtenagentur Maghreb Arabe Presse (MAP) mit Sitz in Rabat kürzlich die Umstellung auf IP abgeschlossen. Die technische Ausführung leistete Lawos marokkanischer Partner LTS Network mit Sitz in Casablanca.
Bei der Modernisierung wurden insgesamt drei Radio- und zwei TV-Studios vollständig auf IP-Technologie umgerüstet. Die Entscheidung für Lawo fiel aufgrund des IP-nativen Workflows der Lawo-Audiomischpulte, der Anwendern jederzeit Zugriff auf alle im Netzwerk verfügbaren Audioquellen erlaubt. Diese Zugriffsmöglichkeit ist für den Sender von großer Bedeutung, da MAP seine internationalen Programme in Arabisch, Englisch, Französisch, Spanisch und Tamazight, der Sprache der Berber, ausstrahlt.
„Die Radioinfrastruktur umfasst zwei Regieräume, zwei kleine Studios sowie ein großes Studio mit Platz für mehrere Gäste“, erläutert Hassan Eddahbi, CEO von LTS Network. „Die Installation von Lawos Radio-AoIP-Lösungen erlaubt den Moderatoren nun ein sicheres, schnelles Arbeiten in einer einfachen Arbeitsumgebung.“
In beiden Regieräumen kommen Ruby-Pulte von Lawo zum Einsatz. „Die Konsolen ermöglichen es, schnell zwischen den verschiedenen Regieräumen zu wechseln und das gewünschte Setup auszuwählen - egal, ob es sich um eine Live-Übertragung oder eine Aufzeichnung zur späteren Verwendung handelt. Sie ermöglichen es auch, alle drei Studios gleichzeitig während einer Sendung zu betreiben“, so Eddahbi.
Zusätzlich zu den Ruby-Mischpulten sind die Radiostudios von MAP mit Lawo-Power-Core-DSP-Mixing-Engines und I/O-Einheiten ausgestattet. Diese integrieren die Studios mit den angrenzenden Sprecherkabinen, den sogenannten Studettes; das Setup verbindet die Studios und Studettes dann per Knopfdruck mit dem großen Grand Studio von MAP.
(Fotos: Lawo AG/Maghreb Arabe Presse)
Stromwerk Dresden nutzt Vio-Systeme von dBTechnologies
Seit mehr als fünf Jahren ist Bayer Events Veranstaltungstechnik mit Sitz in Radebeul bei Dresden der lokale Anbieter für Equipment des italienischen Pro-Audio-Herstellers dBTechnologies. Dazu hat Bayer Events VT ein Netzwerk mit Partnerunternehmen aufgebaut, um Equipment untereinander auszutauschen und umfangreichere Produktionen mit dBTechnologies-Equipment zu betreuen.
Als Technikdienstleister stattet Eventproductions Rental Gbr, Teil des Dresdner Netzwerks, alle Veranstaltungen in der Eventlocation Stromwerk Dresden aus und übernimmt die technische Durchführung bei besonderen Events. Die große Halle und der Club im ersten Stock des Stromwerks wurden mit Technik von dBTechnologies ausgestattet.
Dazu hat Eventproductions Rental Gbr seinen Bestand an dBTechnologies-Komponenten mit 16 x Vio-L210-Line-Array-Modulen, 8 x Vio-S218-Subwoofern, 2 x Vio-X10-Topteilen und 1 x Control8 erweitert. Im Verbund mit den Netzwerkpartnern sind im Stromwerk bei regulären Veranstaltungen zwölf Vio L210, sechs S218 und zwei X10 im Einsatz. Bei Bedarf wird die Veranstaltungsstätte mit Equipment aus dem Pool der Netzwerkpartner ergänzt.
(Fotos: dBTechnologies/Bayer Events/Eventproductions Rental Gbr/Stromwerk Dresden)
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